La música
Arias de ópera en la azotea, explicadas
Siete arias y dúos del programa de muestra del organizador en Palazzo Pamphilj, cada uno situado en su ópera, para que conozca la historia cuando empiece el canto.
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El programa de muestra del organizador para la ópera en la azotea incluye siete piezas de Puccini, Verdi, Rossini y Leoncavallo. Dos provienen de Tosca, estrenada en Roma en 1900, y el resto de Rigoletto, La bohème, Pagliacci, una ópera de Rossini escrita originalmente para París y una famosa canción de brindis de Verdi. El programa está sujeto a cambios, por lo que esta es una guía del repertorio, no un orden de interpretación.
Cómo usar esta guía
El programa de la azotea se nutre de arias y dúos famosos, cada uno presentado primero en inglés. El organizador publica una muestra y señala que el programa está sujeto a cambios, por lo que las piezas de su noche pueden variar. Lea las notas a continuación como un mapa del repertorio. Saber quién canta y en qué momento de qué historia lo hace facilita la escucha de cada pieza, y nada de ello es obligatorio.
Cuatro compositores, una velada
Puccini, nacido en Lucca en 1858, está ampliamente considerado como el compositor de ópera italiana más exitoso después de Verdi. Verdi, nacido en 1813 cerca de Busseto y fallecido en Milán en 1901, llegó a dominar la ópera italiana después de Rossini, Bellini y Donizetti. Rossini nació en Pesaro en 1792 y murió en París en 1868, y escribió su última ópera en 1829. Leoncavallo, nacido en Nápoles en 1857, es más conocido por Pagliacci. Juntos abarcan más de un siglo de ópera italiana, por lo que una velada le ofrece una breve historia.
E lucevan le stelle
Aria para tenor del tercer acto de Tosca de Puccini. El pintor Cavaradossi está en su celda, escribiendo una carta a Tosca poco antes de su ejecución. Tosca se estrenó en el Teatro Costanzi de Roma el 14 de enero de 1900, basada en una obra de Victorien Sardou, y el tercer acto transcurre en el Castel Sant'Angelo, que se encuentra entre los lugares que puede nombrar desde la azotea.
Vissi d'arte
También de Tosca, pero del segundo acto e interpretada por la protagonista. En el apartamento de Scarpia en el Palazzo Farnese, él la presiona para que ceda a sus deseos a cambio de la libertad de Cavaradossi, y ella reza. Su título significa aproximadamente Viví por el arte, y es una pieza lucimiento para soprano. La lista de muestra del ticket asigna una ópera diferente a esta pieza, pero pertenece a Tosca.
La donna è mobile
Rigoletto de Verdi se estrenó en La Fenice de Venecia el 11 de marzo de 1851, basada en la obra de Victor Hugo Le roi s'amuse. El Duque de Mantua canta esta melodía en el tercer acto, en casa de Sparafucile. Su título significa que la mujer es voluble. Es una melodía ligera y pegadiza sobre una historia oscura, y probablemente sea la pieza del programa que ya conoces.
O soave fanciulla
El dúo de amor que llega casi al final del primer acto de La bohème, la ópera de Puccini de 1896, estrenada en el Teatro Regio de Turín. Rodolfo y Mimì se han conocido a oscuras en una buhardilla. Cuando él la ve a la luz de la luna, se dan cuenta de que se han enamorado. Es un dúo para tenor y soprano, que encaja con un programa construido en torno a un tenor y una soprano.
Giusto ciel
Una pieza de L'assedio di Corinto de Rossini, la versión italiana de una ópera escrita primero en francés como Le siège de Corinthe y estrenada en la Ópera de París el 9 de octubre de 1826. La traducción italiana de Calisto Bassi se estrenó en Parma el 26 de enero de 1828. Rossini había reelaborado una ópera italiana anterior, Maometto II, de Nápoles en 1820. Es la pieza menos conocida del programa, así que la introducción ayuda especialmente aquí.
Vesti la giubba
De Pagliacci de Leoncavallo, estrenada en el Teatro Dal Verme de Milán el 21 de mayo de 1892 y escrita en estilo verista. Canio, el líder de la compañía, la canta en el primer acto, solo, después de que Silvio escape, mientras se prepara para la actuación. El título significa ponerse el disfraz. Es la gran escena de un tenor, con el dolor oculto bajo el maquillaje.
Libiamo nei lieti calici
Un brindisi, o canción de beber, de la ópera de Verdi de 1853 basada en La Dame aux Camélias de Dumas hijo, con libreto de Francesco Maria Piave. Aparece en el primer acto, en una fiesta nocturna, comienza con el tenor y se le unen la soprano y la compañía. En una azotea con una copa en la mano, encaja con el brindis con los artistas que cierra la velada.
Preguntas frecuentes
¿El programa es el mismo cada noche?
No. El organizador indica que el programa está sujeto a cambios y publica solo una muestra.
¿Qué pieza se estrenó en Roma?
La Tosca de Puccini, origen de dos arias de esta selección, se estrenó en el Teatro Costanzi de Roma el 14 de enero de 1900.
¿Es necesario conocer las historias?
No. Cada pieza se presenta en inglés, y esta guía es material de contexto para quien lo desee.
¿La música es en italiano?
Sí. Los cantantes interpretan arias y dúos de ópera italiana.
Fuentes
- Opera Omnia Events: Rooftop Bar Opera Show, The Great Beauty in Rome
- Libiamo ne' lieti calici, English Wikipedia article
- Pagliacci, English Wikipedia article
- Tosca, English Wikipedia article
- Le siège de Corinthe, English Wikipedia article
- Rigoletto, English Wikipedia article
- La bohème, English Wikipedia article